• Página principal
  • Sobre mí
  • Categorías
  • Géneros
  • Décadas
  • Países
  • Extras
    • Random
    • La escena
    • Casi Famosas
instagram pinterest X spotify

We'll always have Paris

 


Sabrina Fairchild (Audrey Hepburn) es la joven e ingenua hija de Thomas (John Williams), chofer de la privilegiada familia Larrabee. Sabrina ha estado enamorada toda su vida de David (William Holden), el hijo menor de la familia, pero él nunca le ha prestado atención entre medio de sus tres matrimonios fallidos y su vida de soltero empedernido. Para su suerte, la joven ha sido aceptada en la prestigiosa academia Le Cordon Bleu, escuela culinaria de París; cuando Sabrina regresa, dos años más tarde, su figura sofisticada y elegante no sólo llama la atención de David, sino que también la de Linus (Humphrey Bogart), hijo mayor de la familia Larrabee.

La película que marca el inicio de las maravillosas colaboraciones entre Audrey Hepburn y Hubert de Givenchy también marca un hito en la moda dentro de la pantalla grande; cada atuendo que Hepburn luce es tan o igual hermoso y adorable como ella lo era y cada atuendo eleva a Sabrina Fairchild al nivel de personaje entrañable de toda la historia del cine. Billy Wilder, además, tenía aquel talento para retratar personajes de ese calibre e historias que se quedan contigo para siempre.

Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios

 


En 1934, la escritora Lillian Hellman estrenó una obra llamada “The Children’s Hour”; fue un éxito en el teatro debido a las actuaciones de las actrices principales y a la temática, todavía bastante polémica para aquella época. La obra se centra en las amigas Martha Dobie y Karen Wright, ex compañeras de universidad que dirigen un exclusivo colegio para niñas.

Suele pasar que, debido a rabietas o a cosas que ve, pero que no entiende, una niña puede equivocarse e inventar cosas para perjudicar a quienes la regañaron o la ofendieron, muy al estilo de Briony Tallis en “Atonement”. Es de esta manera que Mary Tilford (Karen Balkin) le cuenta a su abuela, Amelia (Fay Bainter), que ambas directoras del colegio tienen una relación secreta, rumor que pone en peligro la reputación de Martha y Karen, así como también la reputación del colegio que tanto esfuerzo les tomó fundar.

La obra fue adaptada al cine por primera vez en 1936, bajo el nombre de “These Three”, pero, por culpa del infame código Hays y de la insistente homofobia, todo rastro de siquiera insinuación al lesbianismo tuvo que ser eliminado y la historia fue convertida en un triángulo amoroso heterosexual. Dios mío. Pero, por suerte, en 1961, William Wyler decidió volver a dirigir la historia; esta vez, dejaría que la versión original viera la luz.

Protagonizada por Audrey Hepburn y Shirley McLaine, esta nueva película disfrutó del mismo éxito que la obra de 1934. Es una historia sensible y delicada, casi tratada con pinzas, en donde las actuaciones nos hacen recordar por qué ambas actrices son las leyendas que son. Sé que las historias LGBTQ son las primas lejanas de Hollywood o que siempre se enfocan en la desgracia y “The Children’s Hour” no es la excepción, pero también es sorpresivo y agradable ver que, en alguna época impensada, el cine se atrevió a contar una historia distinta.

Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios

 


Hora de clásicos. Quise ver una película de Audrey Hepburn, porque no quiero quedarme en admirarla sólo porque era bonita ni tampoco quedarme sólo con su interpretación en “Breakfast at Tiffany’s”. Audrey Hepburn ganó el Oscar como Mejor Actriz por “Roman Holiday” y siempre me ha gustado ver las películas que le dan ese premio a actores y actrices.

Anna (Hepburn) es una joven princesa que se encuentra realizando una gira política por varias ciudades de Europa. Ha estado en lugares como Londres y París, para finalmente llegar a Roma. El itinerario de la princesa es, básicamente, asistir a reuniones con políticos, realizar obras sociales y presentarse en elegantes bailes. Anna está aburrida de tanta formalidad y de tanto protocolo; quiere dejar de lado las responsabilidades por un momento y sentirse como una joven normal que se encuentra de vacaciones. A las personas con privilegios les encanta quejarse de sus privilegios.

Finalmente, Anna se arma de valor y escapa del palacio romano en donde se está hospedando. Por fin es libre. Es así como conoce a Joe Bradley (Gregory Peck), un periodista que no la reconoce y que decide ayudarla. Joe la lleva hasta su casa y Anna le agrada tanto que la ayudará a tener un día de relajo, haciendo todo lo que ella siempre quiso hacer. Claro que a Joe se le sale lo periodista y planea escribir un gran artículo sobre Anna, una vez que se entera de la verdadera identidad de la joven.

“Roman Holiday” es una película adorable, divertida y tierna, tres palabras que también son muy utilizadas para describir a Audrey Hepburn. Siguiendo esa idea, podría también decir que la película es elegante y preciosa. Siempre es un agrado recorrer una ciudad tan imponente como Roma a través de las películas. Lo único que me dejó pensando, sin desmerecer a nadie, es que Audrey de verdad ganó un Oscar por esta película; en general, las comedias románticas no tienen a llevarse muchas estatuillas, por lo que fue una sorpresa darme cuenta del género de película que estaba viendo.
Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios
Older Posts

Hola

12c882f58be74978819dc89554fe9755
Catalina.
Basada en hechos reales.

Categorías

1001 películas Comedia Cortos Directoras Drama Random Romance Temporada de premios Terror

Otros links

  • Letterboxd
  • twitter
  • pinterest
  • Instagram
  • Spotify

Desafío 365mm

Desafío 365mm

Desafío 365mm Vol. 2

Desafío 365mm Vol. 2

Más leídas

  • Elliot Loves (2012)
  • 1001 películas: The Purple Rose of Cairo (1985)
  • A Guy Thing (2003)
  • 1001 películas: Heavenly Creatures (1994)
  • I’m Thinking of Ending Things (2020)

Archivo

  • ▼  2026 (17)
    • ▼  abril (5)
      • The Mastermind (2025)
      • Como agua para chocolate (1992)
      • I’m Thinking of Ending Things (2020)
      • Sometimes I Think About Dying (2023)
      • Looking for Mr. Goodbar (1977)
    • ►  marzo (3)
    • ►  enero (9)
  • ►  2025 (1)
    • ►  enero (1)
  • ►  2024 (10)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (2)
    • ►  octubre (1)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (4)
  • ►  2023 (5)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  julio (2)
    • ►  marzo (2)
  • ►  2022 (18)
    • ►  julio (1)
    • ►  marzo (2)
    • ►  febrero (13)
    • ►  enero (2)
  • ►  2021 (78)
    • ►  diciembre (2)
    • ►  octubre (5)
    • ►  septiembre (9)
    • ►  agosto (9)
    • ►  julio (8)
    • ►  junio (6)
    • ►  mayo (11)
    • ►  abril (5)
    • ►  marzo (8)
    • ►  febrero (10)
    • ►  enero (5)
  • ►  2020 (126)
    • ►  diciembre (7)
    • ►  noviembre (4)
    • ►  octubre (11)
    • ►  septiembre (14)
    • ►  agosto (12)
    • ►  julio (14)
    • ►  junio (17)
    • ►  mayo (8)
    • ►  abril (21)
    • ►  marzo (13)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (2)
  • ►  2019 (42)
    • ►  diciembre (3)
    • ►  noviembre (4)
    • ►  octubre (2)
    • ►  septiembre (1)
    • ►  agosto (1)
    • ►  julio (2)
    • ►  junio (5)
    • ►  mayo (3)
    • ►  abril (12)
    • ►  marzo (1)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (5)
  • ►  2018 (48)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (1)
    • ►  octubre (3)
    • ►  septiembre (2)
    • ►  agosto (3)
    • ►  julio (2)
    • ►  junio (4)
    • ►  mayo (14)
    • ►  abril (5)
    • ►  marzo (3)
    • ►  febrero (4)
    • ►  enero (6)
  • ►  2017 (59)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (5)
    • ►  octubre (5)
    • ►  septiembre (3)
    • ►  agosto (4)
    • ►  julio (7)
    • ►  junio (4)
    • ►  mayo (6)
    • ►  abril (8)
    • ►  marzo (2)
    • ►  febrero (8)
    • ►  enero (6)
  • ►  2016 (37)
    • ►  diciembre (5)
    • ►  noviembre (3)
    • ►  octubre (6)
    • ►  agosto (3)
    • ►  junio (3)
    • ►  mayo (1)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (6)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (5)
  • ►  2015 (106)
    • ►  diciembre (6)
    • ►  noviembre (18)
    • ►  octubre (14)
    • ►  septiembre (16)
    • ►  agosto (7)
    • ►  julio (9)
    • ►  junio (9)
    • ►  mayo (4)
    • ►  abril (1)
    • ►  marzo (5)
    • ►  febrero (5)
    • ►  enero (12)
  • ►  2014 (69)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (5)
    • ►  septiembre (5)
    • ►  agosto (9)
    • ►  julio (1)
    • ►  junio (5)
    • ►  mayo (7)
    • ►  abril (8)
    • ►  marzo (8)
    • ►  febrero (6)
    • ►  enero (14)
  • ►  2013 (112)
    • ►  diciembre (9)
    • ►  noviembre (25)
    • ►  octubre (22)
    • ►  septiembre (9)
    • ►  agosto (13)
    • ►  julio (7)
    • ►  junio (8)
    • ►  mayo (12)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (5)

Otros blogs

  • Algo más que cine
    Kokuho: El maestro del kabuki – Análisis de una tradición que se niega a morir
  • Testigo de cine
    How to ensure the stability of a fruit processing line?
  • Miradas de cine
    El amor que permanece, de Hlynur Pálmason
  • Un libro al día
    Lisa Tuttle: Nido de pesadillas
  • sin sentido
    The Sheep Detectives (2026)
  • Cinembrollos
    Mr. K… El Hotel Que Devoró La Realidad
  • Cinema Omnivore
    [Film Review] Mother Mary (2026) and The End of Oak Street (2026)
  • Almas Oscuras
    Insidious: Fuera del más allá
  • Pegado a la butaca
    Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma
  • Letras Libres
    El adiós de Era
  • l o b o C i n e p a t a
    el problema no es con él
  • Cine maldito
    Afrontar el trauma. Trailer para 33 Steps
  • 39escalones
    Cine de verano: Haciendo de las suyas (The Music Box, James Parrott, 1932)
  • CineBoom
    Samsung prepara una nueva incorporación para la familia Galaxy S26: será presentada el 27 de agosto
  • CinemaDreamer
    Actores: Jim Carrey
  • La Cinestación
    ‘Spider-Man: Brand New Day’: Cuando el héroe deja de ser niño y el MCU abre la puerta a los mutantes
  • Camera movement
    The Devils (1971)
  • El blog de Hildy Johnson
    Sesiones de verano (II). Espejo de sombras de Felicidad Blanc (Cátedra, Letras Hispánicas, 2026)
  • Bitácora de cine
    Ana Rosas Mantecón dictará charla sobre públicos y exhibición independiente en la Cineteca Nacional
  • La chica del parasol blanco
    Take a Letter, Darling (Ella y su secretario) - Mitchell Leisen, 1942.-
  • Girls at Films
    Lilith Fair: Building a Mystery
  • Paraje 21
    Crítica de ‘Un Hijo Propio’: la presión de la maternidad
  • Palomita de maíz
    Premios Óscar 2027: mejor casting – panorama de agosto 2026
  • Espectador Errante
    El Final de la Calle Oak: cine familiar de los años ochenta
  • Tiempo de cine
    La pequeña hermana, de Hafsia Herzi
  • Oscar Times
    Festival de Cine de Venecia 2026: las películas que estarán en competencia
  • The Film Blog
    Toy Story 5 | Review
  • a girl and a gun
    La Fábrica del Director Excéntrico:
  • Visto en 35MM
    "BACKROOMS" (2026): Recuerdos consumiéndose en lo liminal
  • Dime Cat
    ¿Descentralizar a los varones?
  • El Agente | Crítica de Cine
    Películas de Apuestas Deportivas: Las Mejores del Cine sobre Juego y Riesgo
  • tren de sombras
    «Novedades Shimizu», segunda parte: El retrato de una madre (Haha no omokage, 1959)
  • El Pelicultista
    Las mejores películas de acción de todos los tiempos: clásicos, modernas y recomendadas
  • Cinetoscopio
    The Fantastic Four: First Steps
  • Natified
    Atmósfera
  • Cinema Crushes
    Crítica de “Fallen Leaves”: el ocaso de una carrera (FICM 2023)
  • Sala para una
    Sala Para Una recomienda: Septiembre
  • Una serie al mes
    Parks and Recreation (NBC)
  • Oh! That Film Blog
    Space Jam: A New Legacy (2021)
  • Half baked girl
    Los discos de mi vida .2
  • Fandom: La Sobremesa
    Capitulo 8: Los Más Odiados
  • 35 milímetros
Mostrar 10 Mostrar todo

For fun

For fun

My love's subliminal

My love's subliminal

Created with by ThemeXpose | Distributed By Gooyaabi Templates