• Página principal
  • Sobre mí
  • Categorías
  • Géneros
  • Décadas
  • Países
  • Extras
    • Random
    • La escena
    • Casi Famosas
instagram pinterest X spotify

We'll always have Paris


Sandra Bya (Marion Cotillard) es una joven madre y esposa que vive en Seraing, Bélgica. Está casada con Manu (Fabrizio Rongione) y ambos tiene dos pequeños hijos. Sandra se prepara para volver a trabajar a Solwal, una fábrica de paneles solares, ya que ha estado ausente debido a una licencia médica por su diagnóstico de depresión y ansiedad.

Sandra no parece estar lista para volver a la rutina laboral y, para empeorar su situación, los supervisores se dieron cuenta que, frente a la ausencia de Sandra, el resto de los trabajadores se las arregló bastante bien con los turnos, por lo que quieren premiar a cada uno con un bono de mil euros y eliminar el puesto de Sandra. Su depresión y ansiedad empeoran, pero, con la ayuda de Manu, visita a cada de uno de sus compañeros para convencerlos de que no acepten el bono y voten para que ella regrese a trabajar.

Creo que hay muy pocas películas que retratan la depresión sin romantizarla y “Deux jours, une nuit” es un gran ejemplo de eso. El personaje de Sandra es una realista interpretación de la enfermedad, no cae en clichés y Marion Cotillard logra traspasar toda esa tristeza, frustración y desesperanza. Creo que, entre ella y Rosamund Pike, está mi pelea en las categorías de Mejor Actriz.

Y, como todas las películas francesas que he visto, “Deux jours, une nuit” también se ganó mi corazón.
Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios

 


Alain van Versch (Matthias Schoenaerts), más conocido como "Ali", es un tipo que ha perdido la dirección en su vida. Practica boxeo y kickboxing y tenía un futuro bastante prometedor en el ambiente, pero su entrenador fallece. Al mismo tiempo, Ali debe asumir la custodia de su pequeño hijo, Sam (Armand Verdure), ya que su madre lo estaba utilizando para traficar drogas. Ali, entonces, sin trabajo y sin hogar, decide pedirle ayuda a su hermana, quien lo recibe con los brazos abiertos.

Una vez asentado, Ali consigue trabajo como guardia de seguridad en una discoteca. Mientras ayuda a controlar una pelea callejera, Ali conoce a Stéphanie (Marion Cotillard), una mujer que fue golpeada por el tipo que había comenzado la pelea; ella queda herida, por lo que Ali decide llevarla a casa. Stéphanie resulta ser una entrenadora de orcas que trabaja en estos centros de entretención acuáticos; es una de las mejores, pero, durante un show, sufre un horrible accidente y pierde ambas piernas. Luego de las primeras recuperaciones, Ali y Stéphanie continúan la amistad, justo en el momento en el que él se une a participar en peleas clandestinas para poder ganar algo más de dinero.

“Rust and Bone” es una película hermosa, llena de actuaciones perfectas, las cuales muestran aquellas situaciones tan tristes de una manera muy realista, por lo que es imposible no involucrarse con las historias de los personajes y desearles sólo el bien. Marion Cotillard vuelve a demostrar lo maravillosa actriz que es. Existiendo actuaciones como la de ella, o como la de Jessica Chastain o la de Emmanuelle Riva, van y le dan el Oscar a la actuación de Jennifer Lawrence. Jamás lo entenderé.
Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios

 


Insisto en la idea de aprender francés a través de las películas, insisto en el je ne sais quoi de los franceses y también insistiré en Guillaume Canet, especialmente, desde ahora en adelante. No estaba al tanto de que también había incursionado en la dirección y la curiosidad fue mayor; ahora, si su película trae a la hermosa de su esposa, es un deber verla.

Ludo (Jean Dujardin) se dedica a disfrutar de la vida, saliendo siempre a bailar y pasándola bien con distintas mujeres; justo cuando sale de un último carrete, Ludo sufre un terrible accidente automovilístico y queda gravemente herido. Sus amigos: Marie (Marion Cotillard), Max (François Cluzet), Vincent (Benoît Magimel), Eric (Gilles Lellouche) y Antoine (Laurent Lafitte), más algunas de las parejas de ellos, van hasta el hospital a ver a Ludo y deben decidir si sus planes de vacaciones se cancelan, se acortan o se retrasan.

El grupo de amigos finalmente decide ir de vacaciones de todos modos mientras Ludo se recupera, pero también acuerdan acortar el viaje unas semanas. Entonces, todos van hasta la casa que Max tiene cerca de la costa; él trabaja en un hotel y tiene mucho dinero como para costearles las vacaciones a todos sus amigos. A pesar de la situación de Ludo, los días de relajo comienzan bien, pero pronto los problemas y mentiras de cada integrante del grupo van saliendo a la luz y las vacaciones comienzan a complicarse.

Hay solamente amor para dedicarle a “Les Petits Mouchoirs”; es una película tan tierna como graciosa. Todos los personajes son adorables, aunque en un principio se presentan como un grupo algo frío e insoportable. Son sus historias, sus problemas y la manera en que los afectaban, los que convencen y terminan haciendo que nos enamoremos. Además de los momentos graciosos, adorables y emotivos que Guillaume Canet escribió, también se destaca mucho el soundtrack; no se trata de las melodías francesas que uno esperaría escuchar, sino que hasta Damien Rice estaba incluido junto con Janis Joplin, David Bowie, Band of Horses, entre otros. ¿Cómo no caer rendido?
Share
Tweet
Pin
Share
No comentarios
Older Posts

Hola

12c882f58be74978819dc89554fe9755
Catalina.
Basada en hechos reales.

Categorías

1001 películas Comedia Cortos Directoras Drama Random Romance Temporada de premios Terror

Otros links

  • Letterboxd
  • twitter
  • pinterest
  • Instagram
  • Spotify

Desafío 365mm

Desafío 365mm

Desafío 365mm Vol. 2

Desafío 365mm Vol. 2

Más leídas

  • After Hours (1985)
  • Space Jam: A New Legacy (2021)
  • Magic Mike (2012)
  • Funny Girl (1968)
  • Clue (1985)

Archivo

  • ▼  2026 (18)
    • ▼  abril (6)
      • The Mastermind (2025)
      • Fried Green Tomatoes (1991)
      • Como agua para chocolate (1992)
      • I’m Thinking of Ending Things (2020)
      • Sometimes I Think About Dying (2023)
      • Looking for Mr. Goodbar (1977)
    • ►  marzo (3)
    • ►  enero (9)
  • ►  2025 (1)
    • ►  enero (1)
  • ►  2024 (10)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (2)
    • ►  octubre (1)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (4)
  • ►  2023 (5)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  julio (2)
    • ►  marzo (2)
  • ►  2022 (18)
    • ►  julio (1)
    • ►  marzo (2)
    • ►  febrero (13)
    • ►  enero (2)
  • ►  2021 (78)
    • ►  diciembre (2)
    • ►  octubre (5)
    • ►  septiembre (9)
    • ►  agosto (9)
    • ►  julio (8)
    • ►  junio (6)
    • ►  mayo (11)
    • ►  abril (5)
    • ►  marzo (8)
    • ►  febrero (10)
    • ►  enero (5)
  • ►  2020 (126)
    • ►  diciembre (7)
    • ►  noviembre (4)
    • ►  octubre (11)
    • ►  septiembre (14)
    • ►  agosto (12)
    • ►  julio (14)
    • ►  junio (17)
    • ►  mayo (8)
    • ►  abril (21)
    • ►  marzo (13)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (2)
  • ►  2019 (42)
    • ►  diciembre (3)
    • ►  noviembre (4)
    • ►  octubre (2)
    • ►  septiembre (1)
    • ►  agosto (1)
    • ►  julio (2)
    • ►  junio (5)
    • ►  mayo (3)
    • ►  abril (12)
    • ►  marzo (1)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (5)
  • ►  2018 (48)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (1)
    • ►  octubre (3)
    • ►  septiembre (2)
    • ►  agosto (3)
    • ►  julio (2)
    • ►  junio (4)
    • ►  mayo (14)
    • ►  abril (5)
    • ►  marzo (3)
    • ►  febrero (4)
    • ►  enero (6)
  • ►  2017 (59)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (5)
    • ►  octubre (5)
    • ►  septiembre (3)
    • ►  agosto (4)
    • ►  julio (7)
    • ►  junio (4)
    • ►  mayo (6)
    • ►  abril (8)
    • ►  marzo (2)
    • ►  febrero (8)
    • ►  enero (6)
  • ►  2016 (37)
    • ►  diciembre (5)
    • ►  noviembre (3)
    • ►  octubre (6)
    • ►  agosto (3)
    • ►  junio (3)
    • ►  mayo (1)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (6)
    • ►  febrero (3)
    • ►  enero (5)
  • ►  2015 (106)
    • ►  diciembre (6)
    • ►  noviembre (18)
    • ►  octubre (14)
    • ►  septiembre (16)
    • ►  agosto (7)
    • ►  julio (9)
    • ►  junio (9)
    • ►  mayo (4)
    • ►  abril (1)
    • ►  marzo (5)
    • ►  febrero (5)
    • ►  enero (12)
  • ►  2014 (69)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (5)
    • ►  septiembre (5)
    • ►  agosto (9)
    • ►  julio (1)
    • ►  junio (5)
    • ►  mayo (7)
    • ►  abril (8)
    • ►  marzo (8)
    • ►  febrero (6)
    • ►  enero (14)
  • ►  2013 (112)
    • ►  diciembre (9)
    • ►  noviembre (25)
    • ►  octubre (22)
    • ►  septiembre (9)
    • ►  agosto (13)
    • ►  julio (7)
    • ►  junio (8)
    • ►  mayo (12)
    • ►  abril (2)
    • ►  marzo (5)

Otros blogs

  • Cinembrollos
    Pósters Oficiales: WILDWOOD
  • Testigo de cine
    What are the advantages of dental titanium blocks?
  • sin sentido
    Tony (2026)
  • Miradas de cine
    74 Festival de San Sebastián. Volumen 4
  • Pegado a la butaca
    Digger
  • Palomita de maíz
    Las películas más esperadas del BIFF 2026
  • Letras Libres
    “Digger” no es lo que parece
  • l o b o C i n e p a t a
    filmografia fabulosa
  • Un libro al día
    Andreas Hillgruber: La Segunda Guerra mundial
  • Cine maldito
    Las enigmáticas formas de la violencia. Trailer para Turgaud
  • Bitácora de cine
    Memoria, afectos y conflictos contemporáneos atraviesan la sección Gala del 33° FICValdivia
  • 39escalones
    Palabra de Glauber Rocha
  • Espectador Errante
    Lluvia Negra: la fascinante estética visual de Ridley Scott
  • Cinema Omnivore
    [Film Review] Annie (1982), Clue (1985), The Hunt for Red October (1990)
  • Oscar Times
    ‘Artificial’ provoca a la crítica en el Festival de Cine de Nueva York 2026
  • La chica del parasol blanco
    ¡Box-tubre! Primer round: The Set-Up (El luchador) - Robert Wise, 1949.-
  • CineBoom
    “Cars” vuelve a los cines de Chile esta semana para celebrar sus 20 años
  • Girls at Films
    Film Review #NYFF64: NAZA – Las entrañas de un sistema que perpetra un crimen
  • Camera movement
    Zabriskie Point (1970)
  • Algo más que cine
    Rose of Nevada – Un fantasma perdido entre el tiempo y la memoria
  • Paraje 21
    Crítica de ‘Digger’: la arrogancia del poder
  • Almas Oscuras
    The Furious
  • El blog de Hildy Johnson
    Nuevo libro: Cuando la devastación nos alcanza. Un recorrido por el cine de catástrofes (Applehead Team, 2026)
  • The Film Blog
    Practical Magic 2 | Review
  • Tiempo de cine
    El final de la calle Oak, de David Robert Mitchell
  • CinemaDreamer
    Actores: Jim Carrey
  • La Cinestación
    ‘Spider-Man: Brand New Day’: Cuando el héroe deja de ser niño y el MCU abre la puerta a los mutantes
  • a girl and a gun
    La Fábrica del Director Excéntrico:
  • Visto en 35MM
    "BACKROOMS" (2026): Recuerdos consumiéndose en lo liminal
  • Dime Cat
    ¿Descentralizar a los varones?
  • El Agente | Crítica de Cine
    Películas de Apuestas Deportivas: Las Mejores del Cine sobre Juego y Riesgo
  • tren de sombras
    «Novedades Shimizu», segunda parte: El retrato de una madre (Haha no omokage, 1959)
  • El Pelicultista
    Las mejores películas de acción de todos los tiempos: clásicos, modernas y recomendadas
  • Cinetoscopio
    The Fantastic Four: First Steps
  • Natified
    Atmósfera
  • Cinema Crushes
    Crítica de “Fallen Leaves”: el ocaso de una carrera (FICM 2023)
  • Sala para una
    Sala Para Una recomienda: Septiembre
  • Una serie al mes
    Parks and Recreation (NBC)
  • Oh! That Film Blog
    Space Jam: A New Legacy (2021)
  • Half baked girl
    Los discos de mi vida .2
  • Fandom: La Sobremesa
    Capitulo 8: Los Más Odiados
  • 35 milímetros
Mostrar 10 Mostrar todo

For fun

For fun

My love's subliminal

My love's subliminal

Created with by ThemeXpose | Distributed By Gooyaabi Templates