We'll always have Paris

Si las comparaciones entre “Rocketman” y “Bohemian Rhapsody” han sido inevitables no sólo se debe al hecho de que ambas películas pertenecen al género musical y al género de las biopics, sino que también se debe a que la dirección estuvo a cargo del mismo hombre, Dexter Fletcher; el director tuvo que hacerse cargo de la historia de Freddie Mercury tras la controversial salida de Bryan Singer, pero en el caso de la historia de Elton John, Fletcher pudo embarcarse en el proyecto desde un principio para entregarle un sello distinto y no sólo terminar el trabajo de alguien más.

Siguiendo las reglas del género, “Rocketman” se encarga de contarnos la fascinante y polémica historia de vida de Elton John, desde sus inicios en el piano cuando era un niño hasta que los excesos de la fama le pasan la cuenta; el giro interesante de esta película es que es el mismo personaje de Elton John, interpretado magistralmente por Taron Egerton, el encargado de contarnos su propia historia. A través de varios números musicales, los cuales mezclan la fantasía con la realidad, “Rocketman” nos muestra increíbles pasajes acerca de la vida del músico inglés.

Y qué vida más emocionante. Elton John tuvo que pasar por una problemática infancia, una en donde sus padres nunca le demostraron afecto, sufrió las dudas acerca de su sexualidad y luego enfrentó la soledad y los excesos que la fama le trajo. Más que una imitación, Taron Egerton consigue una personificación respetuosa y acertada, sobre la cual recae todo el peso de “Rocketman” y la cual cumple con satisfacer el deseo de apreciar una interpretación digna sobre los íconos musicales de nuestra época; el hecho de que el propio Egerton cante las obras de Elton John no desentona, sino que crea una especie de universo particular en donde la historia puede apoyarse fácilmente para continuar desarrollándose.

Entrando al terreno de las comparaciones, la actuación de Taron Egerton sobresale mucho más que la de Rami Malek interpretando a Freddie Mercury, por lo que duele que Egerton ni siquiera haya sido nominado para el gran premio que Malek sí aseguró. La calidad de “Rocketman” también es mucho mayor que la de “Bohemian Rhapsody”, ya que la cinta no se encarga de limpiar la imagen de su cantante principal con tal de entregarnos una historia sana y familiar, sino que retrata la vida de Elton John tal y como fue, sin esconder controversias ni polémicas. Como expresó el mismo cantante, él no vivió una vida que pudiese caer en el rango de la calificación PG-13, por lo que una versión más suavizada de su historia no hubiese sido un relato tan real y honesto como “Rocketman” sí lo es.

En general, “Rocketman” es una cinta increíblemente entretenida, tan desoladora como alegre, enigmática y hasta camp, todo lo que podría esperarse de una película que cuente los altos y bajos de una estrella musical tan popular. Elton John, como productor ejecutivo de “Rocketman”, debería estar más que orgulloso.

Un nuevo año para este blog 💜

El talento de Emma Thompson debería ser utilizado y aprovechado en todas las áreas de las producciones cinematográficas y bien lo supo Lindsay Doran, encargada de cintas como “This is Spinal Tap” o “Stranger tan Fiction”. Doran siempre quiso llevar a la pantalla grande una de las obras de la escritora Jane Austen y, para esta labor, la productora confió en el ingenio y el carisma de Emma Thompson.

La actriz inglesa nunca había escrito un guión antes y le tomó cinco años preparar la adaptación de “Sense and Sensibility”, esfuerzo que rindió sus frutos, ya que Thompson luego fue galardonada con un premio Oscar por Mejor Guión Adaptado. Dirigida por Ang Lee, “Sense and Sensibility” cuenta la historia de las hermanas Dashwood, Elinor (Emma Thompson) y Marianne (Kate Winslet), quienes ven afectada su estabilidad económica cuando su medio hermano, John (James Fleet), es quien hereda toda la fortuna de su padre.

Las hermanas Dashwood deben buscar un nuevo hogar y, además de los problemas económicos, también aparecen en sus vidas dos hombres tan caballerosos y educados como se esperaría que fuesen los héroes de las historias de Jane Austen. Por un lado, conoce al coronel Brandon (Alan Rickman), un hombre mayor y respetuoso que, inmediatamente, se enamora de Marianne, pero ella sólo tiene ojos para John Willoughby (Greg Wise). Por otro lado, Elinor comienza una amistad con Edward Ferrars (Hugh Grant), hermano de su cuñada; debido al posible compromiso de Edward con otra joven, Elinor debe callar la verdad acerca de sus sentimientos.

Además de retratar de manera perfecta cuál es la hermana que representa a la sensatez y a la sensibilidad, Emma Thompson también se tomó la libertad de adaptar una historia con la que pudiéramos empatizar, a pesar de que la temática sea un problema del siglo pasado; la actriz modificó rasgos de los personajes y les dio más vida, más carisma y más realismo del que se hubiese esperado. Thompson, además, consiguió integrar ese humor tan característico de su personalidad, junto con atenuar el suspenso hacia el final de la trama, sin que parezca un drama exagerado, sino que más bien, un alivio para nuestra querida Elinor.

“Sense and Sensibility” es una historia adorable y atemporal, la cual sólo nos recuerda la maravillosa escritora que Jane Austen fue y la maravillosa escritora en la que Emma Thompson pudo convertirse a través de aquellas obras tan femeninas como feministas.