We'll always have Paris

Harry Callahan (Clint Eastwood) es un policía que trabaja en la ciudad de San Francisco. Harry es el mejor de la estación, pero también es algo desobediente e irresponsable; esto se debe sólo a que, la mayoría de las veces, le piden hacer el trabajo sucio y de allí viene su famoso apodo “Harry, el Sucio”, apodo predilecto de la prensa británica para el príncipe Harry también, en alguna otra época. 

Cierto día, Harry es asignado en el caso de un francotirador que asesinó a una mujer mientras ella nadaba tranquilamente en su piscina. La policía nota de inmediato que no se trata de un asesino cualquiera, ya que él les deja un mensaje y también amenaza a la policía con volver a asesinar; ya tiene en la mira a sus próximas víctimas: un cura o un afroamericano. Haciéndose llamar Escorpión, el francotirador sólo dejará de matar si le entregan cien mil dólares en efectivo. Como Harry es desobediente, no está de acuerdo con que la policía sólo le entregue el dinero a Escorpión y listo, por lo que comienza una investigación propia con tal descubrir la verdadera identidad del asesino.

A pesar de que "Dirty Harry" corre el peligro de ser de esas películas en donde los policías, en el fondo, son buenas personas, es bastante entretenida y todo debido al personaje principal; creo que tengo una afinidad por los personajes que no demuestran sus sentimientos y que saltan sobre buses en movimiento con tal de pillar a un asesino. Durante una escena muy a lo “Speed”, Clint Eastwood realiza sus propias escenas de acción; maravilloso.

“The Place Beyond the Pines” fue dirigida por el mismo director de "Blue Valentine", Derek Cianfrance, por lo que es normal imaginar que la película podría tratarse de alguna relación tormentosa rodeada de mucho drama, pero la verdad es que la película pareciera estar dirigida por Nicolas Winding Refn, ya que el personaje de Ryan Gosling recuerda mucho al personaje principal de “Drive”: rudo, pocas palabras y miradas intensas por todas partes. 

Luke Glanton (Gosling) es un motociclista que se gana la vida haciendo espectáculos en estas ferias estadounidenses que viajan por distintas ciudades. Cuando pasan por Schenectady, cerca de Nueva York, Luke conoce a Romina Gutiérrez (Eva Mendes), una mujer con la que tiene un encuentro de una sola noche. Un año más tarde, Luke regresa a la ciudad y aprovecha la ocasión para volver a ver a Romina, pero se entera de que es padre de un bebé, Jason, del cual nunca supo su existencia.

Luke, entonces, renuncia a su trabajo en la feria y decide quedarse en Schenectady para cuidar y mantener a su nueva familia; Romina no está muy de acuerdo con la idea, ya que Luke no tiene de dónde sacar dinero y ella tiene una pareja nueva, Kofi Kancam (Mahershala Ali). Luke no encuentra otra solución que asaltar bancos en su motocicleta; durante cierta ocasión, es acorralado por un policía llamado Avery Cross (Bradley Cooper) y la carrera de Luke como asaltante termina abruptamente. Luego de quince años y, por estas cosas del destino, los hijos de Avery y Luke se hacen amigos y la historia del pasado entre sus padres comienza a salir a la luz.

“The Place Beyond the Pines” comenzó a partir de una idea de Derek Cianfrance, luego de que Ryan Gosling le dijera que siempre había querido robar un banco... si tan solo las cosas fueran así de fáciles. Desde ahí, el director definió muy bien la estructura de las tres historias, incluida la escena de la persecución entre Luke y Avery. Hubiese sido genial ver más al personaje de Ryan, sobre todo porque la película dura, aproximadamente, dos horas y media y el actor sólo aparece unos cincuenta minutos, pero, de todos modos, sorprende que un director elimine a uno de los personajes principales antes de la hora de película, utilizando aquel recurso de "Psycho". Sorprende también la aparición de Bradley Cooper, porque ni yo sospechaba que él podía hacer películas mejores que las que ha estado haciendo últimamente. 

Hace mucho tiempo que no veía una película de Sofia Coppola y, luego de ver "The Bling Ring", quedé con la sensación de que no parecía haber visto una película de Sofía Coppola. No sabía nada de esta pandilla que se dedicaba a robar en las casas de los famosos y me pareció que su historia era, de algún modo, demasiado interesante. 

Primero está Marc Hall (Isreael Broussard), un adolescente que se transforma en el compañero nuevo de una secundaria ubicada en California. Marc comienza una amistad con Rebecca Ahn (Katie Chung), una adolescente de esas mimadas, hijita de papá, que puede tenerlo todo, pero que siempre quiere más. Marc y Rebecca son fanáticos de Hollywood: celebridades, actores, moda, carteras, autos, mansiones y todos esos lujos, por lo que quieren lucir lo mismo que sus ídolos lucen.

Con la ayuda del maravilloso internet y de páginas como la de Perez Hilton, Marc y Rebecca consiguen averiguar la dirección de un par de famosos, con el fin de poder entrar clandestinamente a las mansiones de cada uno de ellos. Los amigos no operan solos; van en la compañía de Chloe Tainer (Claire Julien) y de las hermanas Nicki (Emma Watson) y Sam Moore (Taissa Farmiga), quienes son tan malcriadas como Rebecca, pero que tienen la misma ambición que la líder del grupo. Es así como The Bling Ring comienza a robar en las mansiones de Paris Hilton, Orlando Bloom y Rachel Bilson, entre otros, pero cuando asaltan la mansión de Lindsay Lohan el juego rápidamente se acaba.

De verdad que "The Bling Ring" no parece película de Sofia Coppola y quizás deberíamos felicitarla por la versatilidad. Tenemos una buena historia, demasiado material, mucha celebridad a quién mencionar, pero también sentí que faltaba algo; creo que una especie de equilibrio, porque los personajes son detestables que se necesita un toque de carisma para, al menos, sentir un poco de empatía por ellos. A pesar de que el ritmo en "The Bling Ring" es bastante rápido, la película, de todas maneras, es algo desordenada; por ejemplo, en un principio, muestran al personaje de Marc dando declaraciones a la periodista que escribió el artículo sobre la pandilla para Vanity Fair, entonces se asume que la película iría contando la historia a través de flashbacks, pero no, esa escena queda sola en el aire, allá en el comienzo. 

Ahora, no quiero juzgar tanto a cada protagonista, porque si todos tuviéramos la facilidad de entrar a las mansiones de las celebridades y "llevarnos un recuerdo", creo que también lo haríamos.

Mike Wazowski (Billy Crystal) es un pequeño monstruo que sueña con el ser el mejor asustador del mundo y trabajar en Monsters Inc, pero todos sus cercanos le dicen que él jamás podrá asustar a nadie, debido a la manera en que se ve. Mike crece y ya tiene la edad suficiente para asistir a la Universidad de Monstruos, en donde espera prepararse para cumplir su sueño, pero sus compañeros tienen una opinión muy distinta a la de Mike.

Desde el primer día de clases, todos lo miran en menos, simplemente, porque Mike es pequeño y, con una estatura como esa, jamás podrá asustar a un niño. Mike quiere demostrarles lo contrario, sobre todo a James Sullivan (John Goodman), un popular monstruo a quienes todos admiran, por lo comienza a estudiar como nosotros para los exámenes finales. Ni siquiera tanto estudio es suficiente para Mike, ya que también deberá demostrar sus talentos durante las Sustolimpíadas, en donde participarán las distintas fraternidades de la universidad.

Más que la historia de “Monsters University” en sí, son los personajes secundarios, como Art (“¡No puedo volver a la cárcel!”) o la madre de Squishy, quienes hacen que esta película sea algo entretenida.. No sé si no disfruté tanto esta precuela porque la vi en español o porque, según recordaba, Mike y Sulley se conocían desde que eran niños.

India Stoker (Mia Wasikowska) es una joven de diecisiete años que nunca ha sabido muy bien cómo relacionarse con el mundo; es demasiado introvertida y la única persona con la que se lleva bien es con su padre, Richard Stoker (Dermot Mulroney). Lamentablemente, justo durante el cumpleaños número dieciocho de India, su padre muere en un trágico accidente automovilístico, dejándola sólo con la presencia de su madre, Evelyn (Nicole Kidman) y la del misterioso tío Charlie (Matthew Goode), un pariente del que India nunca supo su existencia.

Charlie parece ser un hombre muy interesante y encantador, pero India nota algo extraño en él y, de hecho, es la única persona que no cae rendida a sus pies. Luego de unos días, durante los cuales Charlie consigue agradarle demasiado a Evelyn, ciertas personas cercanas a la familia comienzan a desaparecer. Las sospechas de India están puestas en una sola persona, pero, luego de algunos sucesos, la joven comenzará a unirse cada vez más a su tío Charlie.

A pesar de no ser una persona detallista, fueron todos los detalles de “Stoker”, todas esas cosas que sólo India podía ver o escuchar, los que fueron llamando mi atención. Aparecen en pantalla de una manera hermosa y, algunos de ellos, se relacionan con la escena anterior o con la escena siguiente. Otro aspecto destacable es actuación de Matthew Goode, la cual es capaz de incomodar a cualquiera, pero su personaje es demasiado atractivo, como el perfecto antagonista debe ser.

Emma Woodhouse (Gwyneth Paltrow) es una joven de veintidós años que forma parte de la alta sociedad de Londres; asiste a bailes y a fiestas muy elegantes y se codea con otros integrantes de la elite londinense. La institutriz de Emma, la señora Taylor (Greta Scacchi), se acaba de casar con el señor Weston (James Cosmo) y, lo que más alegra a Emma sobre aquella unión, es que fue ella misma quien presentó a la pareja. Emma, entonces, se da cuenta de que tiene talento para dárselas de casamentera y se fija un nuevo proyecto.

Harriet Smith (Toni Collette) es una joven amiga de Emma, a quien ella quiere pulir un poco más y conseguirle un buen marido, ya que el estatus de Harriet no le permitiría llegar muy alto. Para llevar a cabo su plan, Emma intenta que el señor Elton (Alan Cumming) comience a cortejar a Harriet, lo que, en un principio, sale muy bien. A pesar de estar preocupada de la vida sentimental de los demás, Emma no descuida la suya: aparecen en su umbral Frank Churchill (Ewan McGregor), hijastro de la señora Weston, y también el señor Knightley (Jeremy Northam), cuñado de su hermana Isabella (Karen Westwood), quien actúa, más que nada, como la voz de conciencia para la mimada e ilusa Emma.

Hace tiempo, leí que “Clueless” tenía varios detalles que se habían adaptado de la novela “Emma”. Apenas empecé a ver esta película, lo único que hice fue reconocer a cada personaje de Jane Austen en la película de Amy Heckerling. Quizás tanta distracción no me dejó disfrutar esta versión tanto como pensé o quizás, de verdad, le falta ese encanto que "Clueless" derrocha, pero, de todos modos, también es entretenida y divertida.

Dave Buznik (Adam Sandler) es un tipo demasiado normal, tranquilo y hasta un poco aburrido; trabaja en una empresa que se dedica a hacer ropa para mascotas y lleva mucho tiempo luchando por un ascenso. También tiene una novia llamada Linda (Marisa Tomei); su relación es buena, pero ella se preocupa mucho por él y por algunos de sus traumas, como el de no poder besar en público. Y bueno, todo en la vida de Dave se da con normalidad hasta cierto viaje en avión.

Durante ese vuelo, Dave tiene un malentendido con una de las azafatas y las cosas se salen de lugar.; Dave es obligado a pagar una multa y a tomar un curso de manejo de la ira con el famoso doctor Buddy Rydell (Jack Nicholson). Durante la primera sesión, Dave nota que aquel lugar no es para él, pero, luego de otros altercados algo confusos, la ley dicta que Dave pase al curso intensivo de Rydell, por lo que el doctor debe vivir con Dave, durante todo un mes, para enseñarle a controlar su ira.

Más que disfrutar “Anger Management” en sí, disfruté mucho más al personaje de Jack Nicholson; no sé de dónde saca tanto encanto y coquetería ese hombre. Adam Sandler, en cambio... creo que fue perdiendo toda esa gracia que demostraba en sus películas noventeras; o quizás nosotros ya crecimos.

Frances Halladay (Greta Gerwig) es una joven de 27 años que sueña con ser una bailarina profesional y mundialmente famosa. Frances vive con su mejor amiga, Sophie (Mickey Sumner), a quien conoce desde la época de la universidad. Cada una tiene su respectivo novio, pero pasan tanto tiempo juntas que todos les dicen que la verdadera pareja parecen ellas. El novio de Frances, Dan (Michael Esper), le pide que vivan juntos, pero ella rechaza la idea, porque vivir con Sophie es más importante. Sophie luego le cuenta a Frances que tiene la oportunidad de mudarse a un mejor departamento.

Frances debe mudarse a otro departamento también y comienza a vivir con Lev Shapiro (Adam Driver) y Benji (Michael Zegen), un escultor y un escritor, respectivamente, quienes se las arreglan para vivir en Nueva York. Frances continúa practicando danza moderna, con el propósito de asegurar un lugar en la presentación de Navidad que la compañía donde pertenece realizará, pero su vida comienza a dar muchas vueltas, las que incluyen otros cambios de departamento, roces con Sophie e, incluso, un viaje a París.

"Frances Ha" pasará a mi lista de nuevas películas favoritas. La cinematografía en blanco y negro es preciosa y le da un toque muy nostálgico, sobre todo a cada rincón de Nueva York que nos muestran. El personaje de Frances es una protagonista ideal: es divertida, es alegre, es tierna y, como varios de nosotros millenials, sólo está tratando de vivir sus veinteañeros años lo mejor que puede; es un gran reflejo de la generación endeudada y perdida de la que somos parte. Es imposible no enamorarse de ella y de sus aventuras, sobre todo aquella que va al ritmo de  “Modern Love”.